LAURA CASTRILLÓN | JEFA ESTUDIOS

Actriz y cantante.

Se forma en Teatro Musical en Scaena (2007-2010)

Y Nueva York Broadway Dance Center

Improvisación (2016-2019 con Javier pastor)

Master en interpretación en Unir

Técnica Meisner con Thais Curia

En danza fosse y Musical Theater Dance con Raúl Cassiniero (desde 2014 hasta hoy) entre otros estilos. En Canto con Mariano Detry, Jeremy Powell, Lorena Joaquín, José Masegosa… entre otros y en la técnica En Voice Craft con Rober Suzuma (nov 2016)

Su experiencia profesional comienza en CÜA, una compañía de teatro improvisado representando más de 700 funciones. Más tarde vendrían títulos tan importantes dentro del género musical como “Tick Tick Boom” por el que recibe el premio de actriz revelación (2011) “No Son Maneras De Trata a una Dama”, "Goodbye España” La Bella y la Bestia, el Maravilloso Mago de Oz, Los Músicos de Bremen.

Y conciertos como “Viva Broadway” “Espíritu De Broadway” y “Songs Off Broadway”

En microobras musicales ha participado en “Contracciones” o “Como sabes que…” representadas en microteatro por dinero.

En el ámbito audiovisual podemos verla en series como “ la que se avecina” o “Centro Médico”

En 2014 produce, escribe, dirige y protagoniza “Las disparatadas aventuras de Sir Lancelot” más tarde continuaría con “Durango 14 for kids” ambas producciones girando por la geografía española.

Encarna Frau Blücher en EL JOVENCITO FRANKESTEIN en el teatro Phillips de la Luz de Gran Vía y actualmente se encuentra en la producción de GHOST en el teatro EDP de Gran Vía como cover de Oda Mae, mientras compagina su trabajo como Vocal Coach y Jefatura de Estudios en Acting.

RAMSÉS VOLLBRECHT | PROFESOR DE CANTO

Ramsés Vollbrecht, nacido en Madrid el 11 de Agosto de 1989, es actor, cantante y bailarín con gran experiencia en teatro musical. Se ha formado como actor en Gina Piccirili, con Rafael Ramos De Castro, Jose Cerrato (clown) y Mariano Detry (entrenamiento actoral y repertorio). Como bailarin se ha formado en clásico y jazz en el Horno y Karen Taft. En canto se forma con Daniel Ángles, Thais Lopez, Zenón Recalde, Oscar Mingorance, a parte de diversos cursos, especializándose en este área para su labor como coach, con certificados en Estill Voice Training (Nivel 1 y 2 con Helen Rowson y Robert Sussuma), Speech Level o Feldenkraiss y sigue formándose actualmente y pertenece al “Master en vocal Coaching y profesorado en método MEV” con José Masegosa, del cual se nutre su metodología actual.

Empezó a los 19 años profesionalmente en “Magical” en el teatro Calderón y posterior gira, así como en “Espíritu de Broadway”. De ahí le siguieron montajes como “Rent” (Teatro Coliseum como Angel Dummott. Nominado a Actor Revelación a los BWW Awards), “Peter Pan” (Gira y Barcelona), “Esos Locos Fanfasmas”, “Quijote y Yo”, “La increíble historia de Caperucita Roja”, “Las Disparatadas Aventuras de Sir Lancelot”, “Los Músicos de Bremen”, “El Secreto de las Mujeres”, “Goodbye España”, “Bella y Bestia”, alternante en “Forever King Of Pop” en el Teatro Nuevo Apolo y en el Teatro Coliseum de Barcelona, y lo más reciente ha sido “33. El musical” durante dos temporadas interpretando a Satan.

Ha realizado diversos conciertos con “All4Gospel Choir”, “Songs Off Broadway”, “Perlas de Broadway” con Cesar Belda. Ha grabado coros para Julia Bermejo, Jose Galisteo, fue componente de la BoyBand “Eleven”, y colabora con Rodrigo Septien en su canal de YouTube en gran parte de sus producciones musicales como solista. También ha colaborado doblando canciones para “Disney Chanel” con Miguel Antelo para series como “La Guarida del Leon”, “Kid Danger” o “Baby Muppets”.

Perteneció muchos años a Amorevo, donde protagonizó musicales como El Baile de los Vampiros, Legally Blonde, Sister Act o Sirenita, y donde lleva colaborando 10 años en la sección musical, dirigiendo musicalmente sus producciones, grabando y Masterizando voces y adaptando todos sus shows de inglés a castellano.

Actualmente compagina su trabajo como artista con su labor como vocal coach, donde prepara, entrena y da cabida a toda clase de voces, especializándose en teatro musical y formando a cantidad de artistas de renombre en el panorama del teatro musical, trabajando en musicales como Priscilla, 33 el Musical, El Guardaespaldas, etc. y esforzándose por dar la mejor formación y desarrollándose cada día como vocal coach y entrenador.

REBECA MEDINA | PROFESORA INTERPRETACIÓN

Licenciada en Arte Dramático en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid (RESAD), Máster en Historia del Teatro por la Universidad de Alcalá de Henares. Continúa estudios de interpretación audiovisual en el Núcleo de Investigación Cinematográfica (NIC). En el Teatro de La Abadía bajo la dirección de José Luis Gómez, completa su formación enfocada a la incorporación de nuevos recursos y técnicas tanto en el ámbito actoral como en la dirección y dramaturgia, dicha formación se centra en las técnicas de interpretación de Michael Chejov y Jacques Lecoq, impartidas por Mar Navarro, Vicente Fuentes, Ernesto Arias, Rosario Ruíz. Realiza diferentes cursos con: Claudio Tolcachir, Owen Horsley (Cía. Cheek by Jowl), Mariano Barroso, Fernando Colomo, Julián Fuentes Reta, Santiago Sánchez (Cía.Imprebís) Dan Jemmet, Salva Bolta, Gabriel Chamé y Néstor Muzo (Clown), Francesco Saponaro, Javier de Dios (Escritura dramática), Josefina García Aráez (Verso), entre otros.

Adjunta a la dirección artística y directora residente (1ª T) en “33, El Musical” White Kite Producciones. Trabaja como coach actoral en películas como “Malasaña 32” (Bambú producciones), el musical “Grease” (SOM produce), colabora en el coaching de la serie “VENENO” (Atresmedia Studios) y participa en el entrenamiento de los actores noveles de la serie “Toy Boys” (Plano a Plano). Dirige montajes como “El Hilo de la Vida” (Ganadora Premios Buero de Teatro Joven CocaCola), “Historias de una escalera” (Teen Company/Estudio Yael Belicha), “Polos Opuestos” (Microteatro por dinero), entre otros. Imparte talleres de dramaturgia y entrenamiento actoral regular en diferentes centros de artes escénicas como Acting, SCAENA, Estudio Yael Belicha. Ha colaborado con la Universidad de Alcalá de Henares en los cursos de Desarrollo de habilidades comunicativas a través de técnicas teatrales.

Como actriz trabaja en obras tales como: “NOC, Un Auténtico un auténtico Vodevil” Cía. Los Quintana, “Evil Dead, El Musical” Dir: Chemari Bello y César Belda, y por la que es nominada Mejor Actríz de Reparto en los III Premios BroadwayWorld Spain, “La Ventana de Chygrynskiy” y "El Extraño Caso de la Marquesa de Vadillo" de Teatro El Zurdo, “Los Charlatanes” de Teatro del Astillero, “Ella(s)” de Neil LaBute. Dir: Maribel Ripoll, Cía.TeatroSinRed, “Miguel de Molina, La Copla Quebrada” Dir. Rosario Ruiz (Emilia Yagüe Producciones), “Las Flores de Don Juan” de Lope de vega. Dir. José Bornas (Apata Teatro), "El Mago de Oz, El Musical" Dir. Miguel Tubía (Mundiartistas), “Palabra de Perro” de Juan Mayorga. Dir: Sonia Sebastián (Teatro de Cámara Cervantes), “Moliere x dos: La Escuela de maridos y Las Preciosas Ridículas” Dir. Adrián Daumas, "Teatro a la Carta" Dir. Esteban Roel, “Agua, Azucarillos y Aguardiente” y “Los Claveles” Dir. Alfonso Zurro para el Teatro de la Zarzuela. “Violentamente Teatral” Dir: Borja Ortíz de Gondra y Rosario Ruíz (ETC-Cuarta Pared). “Dimonis” y otros espectáculos de teatro de calle con la Cía Els Comediants. Además de colaborar con la Cía. Impromadrid desde el año 2012.

Su trayectoria actoral cinematográfica incluye títulos como “Atraco a las Tres y Media” (Pedro Masó PC), “A Prueba de Bombas”, “La Presencia” y en Televisión participa en series como: “Mi Gemela es Hija Única”, “La Sopa Boba”, “Obsesión” y “Calabozos” entre otras.

MIGUEL ÁNGEL MOTA | PROFESOR DE CANTO (VOCAL COACH)

Cantante y actor madrileño. Estudió Solfeo y Canto en EMM Dionisio Aguado, de la mano de Anabel Martínez. Tomó clases de técnica vocal con Ramsés Vollbrecht y actualmente mantiene su entrenamiento con José Masegosa. Completa su formación en Teatro Musical con cursos y monográficos de la mano de diversos profesionales (Mariano Detry, Enrique del Portal, Juliett Hill).

Master de Vocal Coaching y Profesorado en MEV, con José Masegosa. Certificado en Estill Voice Training (Nivel 1 y 2), con Robert Sussuma. En interpretación se forma con José Cerrato y Juan Luis Peinado. Realiza diversos workshops con Víctor Algra. Se forma en Danza Jazz con Mónica Domínguez y en Baile Urbano y Hip Hop con Sara Zarco.

Varios años de experiencia en la enseñanza de técnica vocal en La Tecla Negra Escuela de Música y Danza, Scaena Victor Ullate Roche y Ágora International School. Destacamos trabajos en teatro musical como 33 El Musical (como elenco y Cover de Jesús, papel protagonista), De perdidos al ríos, Las Disparatas Aventuras de Sir Lancelot, Hansel y Gretel, Merlín y el Misterio de Hamelín, Esos Locos Fantasmas, Caperucita roja y Durango 14 for kids entre otros.

Grabación de canciones en la serie Capitán Calzoncillos y coros en varios vídeos promocionales con Deluxe 103 y Keywords Estudio de Doblaje. Participa en diversos conciertos como Magical, Puzzle KIDS y en el coro All4Gospel.

Colabora en vídeos musicales de Rodrigo Septién y en el grupo de teatro Amorevo donde se ocupa del soporte vocal, técnica y dirección vocal. Dirección Artística de versión adaptada a actores discapacitados del musical “Hoy no me puedo Levantar” Premio nacional del concurso anual de la DGT.

DANI PAZ | PROFESOR DE INTERPRETACIÓN E INTERPRETACIÓN ANTE LA CÁMARA

Dani Paz, actor-director-cantante. Natural de Barcelona pero afincado en Madrid. Diplomado en Artes Escénicas y teatro Musical en Escuela de artes escénicas Coco Comín, posteriormente amplia sus estudios en diversas escuelas de la capital con importantes docentes y diversas metodologías.

Ha participado en musicales como "7 novias para 7 hermanos" con dirección de Ricard Reguant, "Balansiyyà" firmado por el argentino Carlos Veiga o "Pinocho, un cuento musical" de José Tomás Chafer, finalista a los Premios Max de teatro y por el cuál le otorgaron el Premio a Mejor actor protagonista en el Festival Herrera en escena, VI edición.

Ha trabajado a las órdenes de directores como Roberto Santiago en las obras "Ámbito resistiré" y "Mocedades del Cid"; con Quino Falero en "Mínimo Común"; Concha Goyanes en "Don Juan Tenorio" y Andrés Alemán en "Las mujeres sabias de Molière " de Vértice Producciones.

En el apartado audiovisual sus trabajos más destacados son en la Serie "Magi " producción en inglés para Amazon Prime; en "Las chicas del cable" para Netflix y "Ana Tramel, la serie" para Tv1.

En el ámbito de la dirección ha dirigido las funciones de teatro "2 hombres 2", "Me quedo muerta"; "Rosario" de Carmen Carro, y "Cenicienta, la magia del musical" de Eventime Producciones y en la ayudantía de dirección "Adolescer" y "Los Futbolísimos", el musical.

Más información sobre Dani en su web www.danipaz.net

BELÉN MARCOS

Graduada en Teatro Musical en Scaena y diplomada en Performance in the Music Industry in Contemporary Music en TAFE (Sydney, Australia). Cuatro años de formación previa en el Centro de Nuevos Creadores de Cristina Rota, diez años de danza en Karen Taft y Madrid Dance Center, además de intensivos con coreógrafos de Nueva York y Los Ángeles, y más de diez años de Canto Clásico y Moderno con profesores de la talla de Sigfredo Díaz, Niko Ibáñez y Verónica Ronda.

A los 15 años interpreta fragmentos de musicales en la sala Mirador (Annie, Notre Dame de Paris). Pasa por coros de Clásico y Gospel antes de decantarse por el Teatro Musical. Actriz y co-dramaturga en proyectos como Supervivientes el Musical y Defensa Personal (ganadora del Festival de Teatro de Torrelavega). Después de la carrera inicia una etapa dedicada a los niños. Participa en producciones como Los Amigos de Walt Disney (dirigido por César Belda), Cantacuentos (Olga Antúnez Producciones), Mágico sueño de una ilusión o El libro mágico (Elyte Producciones). Encarna a la Reina Yotododetodo en el teatro Pavón en Otro Gran Teatro del Mundo e interpreta a la Mujer del Panadero (Baker’s Wife) en Into the Woods, dirigido por Víctor Ullate y Joan Salas. Al mismo tiempo enseña Grado Elemental (Piano, Solfeo y Canto) en la Academia de Música Sigfredo.

Apasionada de la investigación vocal y musical, viaja a Sydney donde trabaja con artistas como Tania Bowra, Bruce Reid, Mel y Stephen Marquis, viviendo el lujo de compartir el escenario con ellos (piano y voz). De vuelta en España, se interesa por el desbloqueo del cuerpo para liberar la voz con Verónica Ronda (Waving Voice, Teatro Kamikaze). Amplía sus conocimientos sobre la anatomía implicada en el canto en cursos de Estill Voice Training (Voicecraft). Descubre a Fátima Miranda y su peculiar manera de ir más allá y abre más los ojos con Ramsés Vollbrecht (Cantractomía).

Estudiante de Logopedia en la Universidad Complutense de Madrid. Coach de actores y cantantes de moderno, clásico y musical. Coach de miembros de empresas a través del Teatro Musical con la productora manodeSanto.
Actualmente imparte clases en Acting Escuela de Artes Escénicas y en Réplika Teatro.

NAIARA NEIRA

Graduada en Teatro Musical en Scaena y diplomada en Performance in the Music Industry in Contemporary Music en TAFE (Sydney, Australia). Cuatro años de formación previa en el Centro de Nuevos Creadores de Cristina Rota, diez años de danza en Karen Taft y Madrid Dance Center, además de intensivos con coreógrafos de Nueva York y Los Ángeles, y más de diez años de Canto Clásico y Moderno con profesores de la talla de Sigfredo Díaz, Niko Ibáñez y Verónica Ronda.

A los 15 años interpreta fragmentos de musicales en la sala Mirador (Annie, Notre Dame de Paris).
Pasa por coros de Clásico y Gospel antes de decantarse por el Teatro Musical.
Actriz y co-dramaturga en proyectos como Supervivientes el Musical y Defensa Personal (ganadora del Festival de Teatro de Torrelavega).
Después de la carrera inicia una etapa dedicada a los niños. Participa en producciones como Los Amigos de Walt Disney (dirigido por César Belda), Cantacuentos (Olga Antúnez Producciones), Mágico sueño de una ilusión o El libro mágico (Elyte Producciones).
Encarna a la Reina Yotododetodo en el teatro Pavón en Otro Gran Teatro del Mundo e interpreta a la Mujer del Panadero (Baker’s Wife) en Into the Woods, dirigido por Víctor Ullate y Joan Salas.
Al mismo tiempo enseña Grado Elemental (Piano, Solfeo y Canto) en la Academia de Música Sigfredo.

Apasionada de la investigación vocal y musical, viaja a Sydney donde trabaja con artistas como Tania Bowra, Bruce Reid, Mel y Stephen Marquis, viviendo el lujo de compartir el escenario con ellos (piano y voz).
De vuelta en España, se interesa por el desbloqueo del cuerpo para liberar la voz con Verónica Ronda (Waving Voice, Teatro Kamikaze). Amplía sus conocimientos sobre la anatomía implicada en el canto en cursos de Estill Voice Training (Voicecraft). Descubre a Fátima Miranda y su peculiar manera de ir más allá y abre más los ojos con Ramsés Vollbrecht (Cantractomía).

Estudiante de Logopedia en la Universidad Complutense de Madrid. Coach de actores y cantantes de moderno, clásico y musical. Coach de miembros de empresas a través del Teatro Musical con la productora manodeSanto.
Actualmente imparte clases en Acting Escuela de Artes Escénicas y en Réplika Teatro.

JUAN BRENES | PROFESOR DE BAILES LATINOS Y SALÓN. BAILES BODA.


Bailarín y profesor con más de 15 años de experiencia en docencia y espectáculos.

Se forma en danza clásica en Karen Taft

En danza contemporánea, Moder Jazz y bailes de salón con maestros como Francesc Bravo, Chevi Muruaday o Toni Escartín…

En bailes latinos con Eddie Torres, Jonny Vázquez, Jason Molina… entre otros

En Tango con Marcela y Marcelo, Sara Massi…

En Funky con Luka Yesa y David Santos…

En Kizomba con Kguenda Lima.

Ha realizado diversas giras de espectáculos teatrales por España.

Participó en el musical de “A Chorus Line” de Madrid y en el Festival Mulafest de Madrid (2012) Fuera de España ha impartido cursos de danza con espectáculos sobre todo en Alemania y Francia

En 2016 recibe el premio como mejor preparador de bailes de boda en los Weding Awards y es considerado uno de los mejores preparados de boda por diversas páginas de referencia como Bodas. Net hasta la actualidad

SARA ZARCO | PROFESORA DE DANZA URBANA

Bailarina desde hace 18 años formada en Funk, Hip hop y moderno en diferentes escuelas de la Comunidad de Madrid como "El Bailón", "Estudio de Danza Virginia Recio", "Slave Funk Center", etc... Ha realizado Workshops con profesores nacionales e internacionales como Ursula Aguilera, Fabreezy, Kanga Valls, Silvi Mannequeen. Además ha realizado intensivos de Pole Dance y telas aéreas. Se ha formado también en diversas disciplinas como Ballet, contemporáneo, jazz, modern, etc... realizando durante dos años el Programa Profesional de la escuela Madrid Dance Center.

Ha asistido a cursos con profesores internacionales como Yes We Dance Sevilla con profesores como Dominic Lawrence, Ysabelle Capitule o Ez Twins entre muchos otros y ha perfeccionado su formación de manera internacional en Londres con profesores residentes y de Los Ángeles como Hamilton Evans o Dana Alexa.

Completa su formación con interpretación en las escuelas "Juan Carlos Corazza", "Metrópolis", y el "Instituto del Cine". Realizó canto en la escuela de Jesús Llanes.

Y en Acting escuela de artes escénicas en la disciplina de Teatro Musical.

Profesora de Hip hop durante 6 años en diferentes escuela de la Comunidad de Madrid.

Actriz protagonista en la obra de microteatro "Voto en B", representada en la Sala Mayko y cover de muppet en la compañía The Phantom House.

Fue miembro de la Formación Proeject creada por Miguel Ángel Cortés y ha trabajado en diferentes eventos por toda España, con cantantes como Zahara pop, Chuty o Xcese, videoclips como Hearts Beat, L'femme Eurovisión o Nani Just Dance, programas de televisión como Sálvame y miembro de los grupos de competición “Imperiumber” y “SF Company XL” compitiendo a nivel nacional e internacional.

NATALIA VELA | PROFESORA DANZA

Coreógrafa y bailarina en la orquesta “diamante el show del calvo”

Acróbata en un dúo de telas aéreas y straps.

Beca de formación de danza contemporánea, jazz funk, ballet y hip-hop con la compañía profesional NOW de Tony Leyva y Cristian Soto.

Cursada beca internacional de formación en la escuela STAGE DOOR CONNECTION de Broadway(Nueva York) y asistencia a clases de contemporáneo, jazz y hip-hop en Broadway Dance Center y Peridance.

Cursada beca internacional de formación artística de Contemporáneo, Jazz y Hip Hop en EDGE PAC HOLLYWOOD (Los Ángeles), concedida por WORL DANCE MOVEMENT.

Título de Grado 5 de ballet por la Royal Academy of Dance con Dinstinction (matrícula de honor).

Título de Jazz Intermediate por la Imperial Society of Teacher of Dancing, con Dinstinction (matrícula de honor).

Televisión: - RTVE bailarina en la serie acacias 38 - RTVE. Bailarina en “Las Mañanas de la 1” (sección de baile y deportes) - RTVE. Bailarina en “Saber Vivir” en la sección de baile - TELECINCO. Participación como bailarina en “Sálvame” - CUATRO. Participación como bailarina en “El Hormiguero” (Halloween) ➢ Publicidad: L'bel, anuncio publicitario. Mery kay, bailarina para evento privado en el palacio de los deportes. The pink Energy, videoclip de promoción de la compañía en la campaña contra el cáncer de Mama Fragancia Womanity, productos Clarins. Bailarina y azafata de promoción del producto durante la campaña Coreógrafa de la compañía teatral Escarramán Teatro en sus obras “Los Locos de Valencia” y “Don Juan Tenorio”.

Premio a la mejor bailarina en la categoría de jazz en la VII campeonato nacional de España en Ventas de la Retamosa.